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Mis blogs son Altamira (Historia del Arte, Cine, Televisión, Fotografía, Cómic), Heródoto (Ciencias Sociales y Pensamiento) y Mirador (Joan Miró, Arte y Cultura Contemporáneos).

domingo, agosto 10, 2014

Joan Miró en 1952.

Joan Miró en 1952.

El contexto histórico.
En 1952 finaliza en España el racionamiento de alimentos, en una serie de medidas promulgadas entre marzo y mayo, y se suaviza la situación económica y social interna, al terminar con el mercado negro. Pero al mismo tiempo la represión policial liquida el POUM reconstituido en Cataluña.
Los nacionalistas conservadores catalanes dan un paso muy arriesgado cuando a finales de mayo de 1952 el pretendiente carlista Javier de Borbón-Parma se autoproclama rey de España en el monasterio de Montserrat, bajo los auspicios del abad Escarré; Franco y Don Juan no dan importancia al incidente y pocos meses después el pretendiente se arrepiente.

Escarré, aunque entonces muy próximo al Opus Dei, ya apuntaba ser un acérrimo opositor nacionalista al régimen franquista, para lo que aprovechó los eventos de 1954 y 1958 de la consagración del altar del monasterio de Monserrat. Raguer critica la posición política del abad Escarré [Raguer, Hilari. Història d=un altar: l=abat Escarré i Joan XXIII. “L=Avenç”, 77 (XII-1984) 28-40] en una época difícil para el catolicismo catalán en la posguerra, marcada por su relación con monseñor Roncalli, futuro papa Juan XXIII, y centra su atención a los hechos de 1954 y 1958 sobre la consagración del altar del monasterio de Monserrat. Vila-Abadal replica a Raguer y defiende a Escarré[Vila-Abadal i Vilaplana, Jordi. Història d=un altar: l=abat Escarré i i el monestir de Montserrat. “L=Avenç”, 81 (IV-1985) 30-40.] Hubo una contrarréplica en la que Raguer insiste en criticar a Escarré por su autoritarismo y personalismo [Raguer, Hilari. L=abat Escarré i Franco. “L=Avenç”, 89 (I-1986) 18-29.]

En una prueba más de la apertura cultural que el régimen impulsa para congraciarse con las democracias occidentales se estrena el film neorrealista y crítico de Luis García Berlanga y Juan Antonio Bardem, Bienvenido, Mr. Marshall, que obtiene al año siguiente varios premios en el Festival de Cannes.

Se celebra en Barcelona, organizado por el Club 49, el II Saló de Jazz, inaugurado el 14 de junio de 1952, con muchos músicos importantes y una exposición de más de cien artistas de Cataluña, Madrid, Santander y Canarias, como Guinovart, Jordi Mercadé, Millares, Planasdurá, Saura, Tàpies...

Vida de Miró.
Miró reside en 1952 en Barcelona, en su casa de Folgaroles, 9, y trabaja allí y en el taller del Passatge del Crèdit, 4.

Pollock en la Galerie Paul Pacchetti de París (1952).

Miró viaja en marzo a París, donde visita y alaba la exposición de Pollock en la galería Paul Facchetti. [Umland. <Joan Miró>. Nueva York. MOMA (1993-1994): 339, n. 758, se basa en libro de visitas de la galería Studio Paul Facchetti; en declaraciones de Miró, como Raillard. Ceci est la couleur de mes rêves. 1977: 97, y varias fuentes secundarias, como Rowell. Joan Miró. Selected Writings and Interviews. 1986: 279.]
Weelen (1984) considera que es en el París de 1952 que Miró recibe con más sosiego y provecho las nuevas influencias americanas, específicamente de Pollock: ‹‹Pourtant, les formes les plus contradictoires de la peinture continuaient d’exister et de coexister dans ce Paris qui s’enflamme mais ne brûle jamais longtemps et accueille sinon accepte toutes les diversités. C’est à Paris, en mars 1952, quand Paul Faccheti organisa avec audace la première exposition individuelle de Jackson Pollock que Miró aurait reconnu l=évidence de ses désirs. (…)›› [Weelen. Joan Miró. 1984: 171.]
Miró acuerda en París con Scheidegger que éste le hará un libro de fotografías, tras conocer la maqueta del que le hace a Giacometti.
Probablemente también está a finales de mayo en París [Dolors, la hija de Miró, acude a un vernissage de Matisse junto a su amiga Ida Chagall, según una fotografía aparecida en “Semaine de France” (25-V-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 82.], donde contacta con Nellie van Doesburg (su viuda), Arp y Calder. [Detzel, Helen. What Does Hotel Mural Show? “Nothing,” Says Spanish Artist. “The Cincinnati Times” (11-VI-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 138.]

El 1 de junio viaje por segunda ocasión a EEUU, en avión desde Barcelona [Carta de Miró a Pierre Matisse (13-V-1952). Reprod. Umland. <Joan Miró>. Nueva York. MOMA (1993-1994): 339, n. 760.]; llega a Nueva York el 2. Probablemente Miró conoce en este viaje a John Cage, el famoso compositor norteamericano de vanguardia, con quien contactaría a través de sus mutuos amigos Varèse, Calder y Motherwell;y prueba su amistad que Miró le regalase a Cage en septiembre del mismo 1952 un poema japonés, un haiku, prueba del interés de ambos por la cultura japonesa.




Miró visita Cincinnati el 4 de junio y contempla por primera vez su mural en el comedor del hotel Terrace Plaza. [Detzel, Helen. What Does Hotel Mural Show? “Nothing,” Says Spanish Artist. “The Cincinnati Times” (11-VI-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 138. Basada en entrevista a Miró en su visita a Cincinnati, se refiere a esta como realizada el miércoles anterior (el 4). Cita como acompañantes a Henri (el chef del restaurante), Philip Adams (curador del Cincinnati Art Museum) y Edward Dwight (su asistente). / Una fuente secundaria es MacMillan. Miró’s Public Art. <Miró in America>. Houston. The Museum of Fine Arts (1982): 102, cit. Umland. <Joan Miró>. Nueva York. MOMA (1993-1994): 339, n. 762.]
Miró, en ocasión de su estancia en Cincinnati concede una entrevista a Eleanor Bell en la que explica porque los vanguardistas españoles deben exiliarse: ‹‹There is no artistic or intellectual life. Spain=s painters, writers and musicians have gone into voluntary exile in Paris.›› [Bell, Eleanor. “Pas Mal” Spanish Artist Comments, Viewing His Mural Hanging for 1st Time. “Cincinnati” (6-XI-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 138.]
En la anterior entrevista concedida a Helen Detzel dice: ‹‹Not too many young artists are coming up in France or in Spain nowadays. The war has interrupted their lives, blighted their spirit.›› [Detzel, Helen. What Does Hotel Mural Show? “Nothing,” Says Spanish Artist. “The Cincinnati Times” (11-VI-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 138.]

Miró visitó el 5 de junio la casa de Sert en Cambridge.

Fragmento (izquierdo) del mural de Harvard.

El 5 de junio Miró está en Cambridge examinando su mural de Harvard; el 6-9 probablemente está en Nueva York, donde visita a Sert y trabaja en un esbozo del mural, nunca realizado, para el edificio de la ONU. [Carta de Miró a J. L. Sert. Barcelona (22-XII-1952). [Umland. <Joan Miró>. Nueva York. MOMA (1993-1994): 339, n. 764.] Hay una reprod. de la maqueta, propiedad de la familia y localizada por María Luisa Lax, en el cat. <Miró. Poesia eta argia / Poesía y luz>. San Sebastián. Sala Kubo-Kutxa de Kursaal (2010): 27.]
El 10 de junio toma el avión de regreso a Barcelona. [Cablegrama de Pierre Matisse a Miró (21-V-1952). [Umland. <Joan Miró>. Nueva York. MOMA (1993-1994): 339, n. 761.] Es un plan de viaje: “Llegada lunes (2 junio), Cincinnati miércoles (4 junio), Boston jueves (5 junio), salida 10 junio. Confirmar recepción cable”. Cablegrama de Miró a Pierre Matisse (23-V-1952). Confirma que ha recibido el cablegrama y agradece la propuesta.]

Düchting (1989) data en este viaje de 1952 el inicio de su comprensión de la transcendencia del expresionismo abstracto:
‹‹(...) La pintura abstracta norteamericana de los años cuarenta se había dejado influir por la obra de Miró en las más múltiples formas.
Por primera vez [durante el viaje de 1952], Miró se daría cuenta entonces de las dimensiones de ese desarrollo; conocería los grandes formatos con campos monocromáticos de Marc Rothko y Barnett Newman, así como la pintura gestual y espontánea de Jackson Pollock y Robert Motherwell. Se trataría de pintores que reconocían la influencia de Miró en ciertas fases importantes de su arte. Esta retrospectiva [se refiere a la de Miró en el MOMA en 1941-1942], a su vez, tampoco dejaría de tener efectos en el desarrollo posterior de la pintura norteamericana, como lo demuestran la “post painterly abstraction”, el hecho de concebir el lienzo como un objeto, la elaboración del color en procesos automáticos (Helen Frankenthaler, Kenneth Noland, Jules Olitski, Morris Louis). En todo caso, este reencuentro fue mucho más importante para Miró, quien sólo entonces empezó a interesarse por la interacción de su pintura con la norteamericana. (...)›› [Düchting, en Erben. Joan Miró. 1989 (revis. de 1959): 221.]

Scheidegger. Miró en su taller de Mont-roig (1952) [http://www.ernst-scheidegger-archiv.org/en/photos-of-artists/joan-miro/?id=468] Miró viaja en marzo de 1952 a París, donde conoce la maqueta del libro de fotos que Scheidegger realiza sobre Giacometti y acuerdan que también le hará uno a Miró. Durante ese verano le visita el fotógrafo en Mont-roig y toma las imágenes, aunque su libro tardará en encontrar un editor y se publicará en 1958. 

Miró pasa el verano en Mont-roig (donde le visitan Pierre y Patricia Matisse y, a la vez, le fotografía Scheidegger, aunque su libro tardará en encontrar un editor y saldrá en 1958) y Palma. [En el álbum de prensa de Miró hay excepcionalmente dos noticias de los diarios “Baleares” (26-VI-1952) y “Correo de Mallorca” (9-IX-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 77. No creemos probable que estuviera ininterrumpidamente en Mallorca entre junio y septiembre, pero sí que estuviera en las dos ocasiones.]

Ravello, vista desde el hotel en el que Miró estuvo unos días en 1952 o en otra estancia posterior.

Miró viaja a Italia en octubre. [Cebrián, Belén. Un refugio para el “dolce far niente”. Ravello, asomada al mar Tirreno, despliega su leyenda de artistas y famosos. “El País”, El Viajero 425 (9-XII-2006) 6. Cebrián explica que Miró se alojó en Ravello (cerca de la bahía de Nápoles) durante una visita, pero no especifica el año y podría ser posterior a 1952, pues consta que viajó a Venecia en 1954 y al menos una vez más a Italia después de 1957, sin fecha determinada.]

Miró y Artigas en Gallifa.

En otoño Miró visita a Artigas en Gallifa, un año después que éste se haya instalado en el pueblo con su familia. 

Paul Eluard (poco antes de su muerte) y Picasso.

Funeral de Paul Eluard.

El resto del año Miró reside en Barcelona, donde conoce la muerte de su gran amigo Paul Eluard el 18 de noviembre. 

El 12 de diciembre Miró asiste, junto a Picasso, Erni, Matisse y Braque, al vernissage de la exposición *<Vingt-cincq années d=affiches> (12 diciembre 1952-enero 1953) en la parisina Librairie-Galerie Kleber, que reúne 150 carteles de artistas modernos, en litografías impresas por Fernand Mourlot. [Aulnoyes, François des. Vingt-cincq années d=affiches d=exposition. “Combat”, París (12-XII-1952). Col. FPJM, t. IV, p. 145.]

En este año Miró cambia su producción hacia obras de pequeño formato que anuncian su alejamiento de la pintura de caballete. Comienza a utilizar soportes con proporciones inusuales y franjas verticales u horizontales, más o menos estrechas. Y pinta su primera tela en un gran formato, para el Museo Guggenheim, el primer trabajo que realiza sin preparación o bocetos previos, dejándose llevar por el impulso del gesto: es la evidencia del impacto del expresionismo abstracto de Pollock.

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